Έντυπη Έκδοση

Με ελληνική ραφή και υπογραφή

Η 16Η ATHENS XCLUSIVE DESIGNERS WEEK ΕΦΕΡΕ ΤΗΝ ΑΝΟΙΞΗ ΜΕΣΑ ΣΤΑ ΠΡΩΤΟΒΡΟΧΙΑ. ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24 ΕΩΣ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 27 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, 35 ΚΑΤΑΞΙΩΜΕΝΟΙ ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΑΝΕΡΧΟΜΕΝΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΣΧΕΔΙΑΣΤΕΣ ΕΝΤΥΣΑΝ ΤΑ ΜΟΝΤΕΛΑ ΤΗΣ ΠΑΣΑΡΕΛΑΣ ΜΕ Ο,ΤΙ ΘΑ ΦΟΡΕΘΕΙ ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ ΤΟΥ 2015, ΑΠΟΔΕΙΚΝΥΟΝΤΑΣ ΠΕΡΙΤΡΑΝΑ ΟΤΙ Η ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΔΑ ΤΙΜΑΕΙ ΜΕ ΣΥΝΕΠΕΙΑ ΤΟΣΟ ΤΗΝ ΩΡΑΙΟΤΗΤΑ ΟΣΟ ΚΑΙ ΤΗΝ ΥΨΗΛΗ ΠΟΙΟΤΗΤΑ

Το κτήριο του Συνεδριακού Κέντρου Εθνικής Ασφαλιστικής επί της λεωφόρου Συγγρού φωτίστηκε 16η συνεχόμενη φορά με τη λάμψη των προβολέων και των φλας που συνοδεύουν κάθε εκδήλωση σχετική με τη μόδα σαν έκρηξη αστεριών που μόλις γεννιούνται. «Μόδα είναι αυτό που συμβαίνει όταν τα μοντέλα κάνουν πασαρέλα» γράφει ένα αιρετικό σύνθημα σε τοίχο της οδού Αραχόβης, προσδίδοντας μια πιθανή εξήγηση στην έμπνευση που χαρίζει στη μόδα η πραγματική ζωή, οι κοινωνικές και οικονομικές συνθήκες της κάθε εποχής.

Ενα αλληλένδετο σύστημα από πρώτες ύλες, παραγωγούς, εμπόρους, μεταπράτες και σχεδιαστές. Αυτοί, οι τελευταίοι, οι σχεδιαστές έρχονται πρώτοι στη μεγάλη φιέστα της μόδας.

Οι τέσσερις σχεδιαστές με τους οποίους μιλήσαμε, ο Βασίλης Ζούλιας, η Μαριαφλώρα Π. Λεχέκ, η Κατερίνα Βαμβακά και η Αθηνά Κόρντα υπηρετούν με αφοσίωση και ενίοτε αυταπάρνηση το όραμά τους, αφού όπως χαρακτηριστικά δηλώνει ο μέγας μόδιστρος Βασίλης Ζούλιας «ένα τρελό μου όνειρο για την Ελληνική Μόδα είναι είναι στηρίζεται στο κράτος και όχι στους κρατούντες».

Βασίλης Ζούλιας

«Αν η Ελληνική Μόδα ήταν γυναίκα, θα ήταν 20 ετών έτοιμη για όλα»

Ο μαέστρος της κομψότητας, ο πολυτάλαντος Ελληνας που αγαπάει το ρετρό όσο και το σημερινό, καταδύεται για άλλη μια φορά στην τρυφηλότητα των απολυτών μεγαλείων, προτείνοντας την εφαρμογή τους στη σύγχρονη, απαιτητική εποχή. Κάθε σόου του μοιάζει με ταινία της Φίνος Φιλμ του '60 και κάθε ρούχο του με κινηματογραφικό, αειθαλές κοστούμι.

* Ποια είναι η έμπνευση της νέας σας συλλογής;

«Η Υακίνθη Πολίτη, μητέρα της δημοσιογράφου Χριστίνας Πολίτη, top model στις δεκαετίες του '50 και του '60 και σε τέλεια φόρμα ακόμα και σήμερα, η οποία κάνει comebackστην πασαρέλα μετά από 40 χρόνια».

* Ποια είναι η ιδανική φιγούρα της γυναίκας που ντύνεται με τα ρούχα σας;

«Η μεσογειακή φιγούρα της Δωροθέας Μερκούρη».

* Πείτε μου ένα τρελό όνειρό σας για την Ελληνική Μόδα.

«Να στηρίζεται από το κράτος και τους κρατούντες».

* Αν η Ελληνική Μόδα ήταν γυναίκα πώς θα έμοιαζε σήμερα;

«Στα 20 έτοιμη για όλα».

* Περιγράψτε μου μια μέρα από τη ζωή σας;

«Το πρωί προσευχή και διαλογισμός, μετά δουλειά αυστηρά 10:00 με 16:00, ακολουθεί γυμναστική για μια ώρα, βόλτα το σκύλο και το βράδυ συνήθως ήσυχα στο σπίτι ή δείπνο με φίλους».

* Ποιες λεπτομέρειες της καθημερινής ρουτίνας σας κάνουν να σταματάτε να σκέφτεστε και να εμπνέεστε ταυτόχρονα;

«Η μια ώρα που κάθομαι ήσυχα σπίτι μου το πρωί».

ΣΟΜΦ (Μαριαφλώρα Π. Λεέκ)

«Το παγκόσμιο κύμα ενθουσιασμού για τη χώρα μας, είναι το κατάλληλο background, για να παρουσιάσουμε αυτό που αναβράζει τώρα στην ελληνική μόδα»

Η Μαριαφλώρα δουλεύει στην Ελλάδα αλλά καμβάς της είναι ο πλανήτης όλος. Κάθε της δημιουργία κουβαλάει μαζί της τον αέρα των παιδιών των μητροπόλεων που δεν βολεύονται, που ανησυχούν, που δεν υπηρετούν τα μαζικά προστάγματα, τις αγελαίες τάσεις, αλλά χαράζουν το δικό τους, ατίθασο και ιδιοσυγκρασιακό μονοπάτι.

* Πείτε μου λίγα λόγια για αυτή τη συλλογή. Το όνομά της, από τι εμποτιστήκατε;

«Η συλλογή αυτή, είναι το καλοκαίρι μου. Είναι ένα ένα μικρό ημερολόγιο. Από το ταξίδι μου στην Υδρα, για τα εγκαίνια του Power Altamer στο ΔΕΣΤΕ, που γέννησε το λαχούρι-κύμα από το εφέ που άφηναν πίσω τους τα θαλάσσια ταξί, στις φαρδιές βερμούδες, που θέλω να φοράω στο αγαπημένο μου Handlebar στου Ψυρρή, από τα cholas bodycon φορέματα που χρειάζεται η Αθήνα όταν χορεύει, στο συγκινητικό λουλούδι της κάπαρης που ανθίζει στα Δικαστικά, αυτό που παρουσίασα στην 16η AXDW είναι ένα μικρό ενθύμιο, ενός καλοκαιριού στην Αθήνα, που δούλευα, παρατηρώντας μια πόλη που ξαναγεννιέται και αποκτά νέα ταυτότητα».

* Υπάρχει κάποιο κρυμμένο μήνυμα πίσω από αυτή τη συλλογή;

«Η συλλογή βασίζεται, σε ένα απόφθεγμα από τον Αριστοτέλη Ωνάση, το παραθέτω στα αγγλικά, την γλώσσα στην οποία το συνάντησα. "We must free ourselves of the hope that the sea will ever rest. We must learn to sail in high winds". Αυτό είναι κάτι που σκέφτομαι συχνά. Συνδέει τη γλυκόπικρη συνειδητοποίηση της νιότης με την αισιοδοξία της ωριμότητας, περνάει κύματα, θάλασσα, φουρτούνα και φτάνει στον προορισμό της».

* Υπάρχει όριο ηλικίας στο νεανικό ντύσιμο;

«Εδώ ζήτησα την βοήθεια του κοινού και μαζί με την στιλίστριά μου την Μπιάνκα Μπογδάνου, καταλήξαμε στο συμπέρασμα πως νεανικό ντύσιμο θεωρούμε τον τρόπο με τον οποίο κάποιος επιλέγει να ντύνεται με άξονα μια εσωτερική ανάγκη για έκφραση. Με γνώμονα αυτό, το μόνο όριο που βάζω στο ντύσιμο είναι αυτό που προσαρμόζεται με τις ιδιαιτερότητες του κάθε σώματος και την εκάστοτε ψυχολογική διάθεση».

* Περιγράψτε μου τη γυναικεία φιγούρα ΣΟΜΦ.

«Οι somfettes είναι δυναμικές γυναίκες και κορίτσια. Περπατούν με μεγάλα βήματα, δουλεύουν με σθένος, ερωτεύονται με λυτά μαλλιά και χορεύουν μέχρι το ξημέρωμα. Είναι ακόμα μητέρες, φίλες, νέες στην καρδιά και ζουν στην πραγματικότητα του τώρα, χωρίς να φοβούνται τα σκαμπανεβάσματα».

* Ποια είναι η θέση της Ελλάδας στον παγκόσμιο χάρτη της Μόδας;

«Αυτή την στιγμή η Ελλάδα είναι στο νούμερο ένα του αγαπημένου προορισμού διακοπών. Αυτό το κύμα ενθουσιασμού, είναι το κατάλληλο background, για να παρουσιάσουμε αυτό που αναβράζει ευχάριστα το τελευταίο διάστημα, στην μόδα της Ελλάδας».

* Η μόδα επηρεάζεται από την εκάστοτε οικονομική κατάσταση;

«Σε όλα τα επίπεδα και με τους ποιό ευνόητους, αλλά και ποιό ανεπάντεχους τρόπους».

GAFFER AND FLUF (Κατερίνα Βαμβακά)

«Υπάρχουν κατά καιρούς κρατικά κονδύλια και επιχορηγήσεις αλλά είναι τόσο δύσκολα προσβάσιμα που είναι αποθαρρυντικά»

Η σπουδαία τέχνη του γιαπωνέζικου origami και οι διαφάνειες των υφασμάτων συναντιούνται για να ντύσουν-γδύσουν τη γυναικεία φιγούρα. Η Κατερίνα Βαμβακά κάνει ρούχα για όλες τις ώρες της ημέρας αλλά και της νύχτας.

* Πείτε μου λίγα λόγια τη νέα σας συλλογή.

«Ολα ξεκίνησαν από ένα κομμάτι ύφασμα που έπεσε στα χέρια μου. Ενα ασπρόμαυρο ζακάρ που μου θύμισε ένα πίνακα του Esher που με συνοδεύει από τα παιδικά μου χρόνια. Πουλιά που συνθέτουν τον ήλιο και την σελήνη. Τη συλλογή την ονομάζω "Fly me" και έχει ακριβώς αυτή την αίσθηση. Μέσα στην συλλογή κυριαρχεί το χελιδόνι, σαν πατρόν στο κόψιμο του γιακά, στην ουρά από τα σακάκια, στην μπάσκα μιας φούστας, αλλά και σε τύπωμα είτε εμφανές είτε abstract. Στην συλλογή ενσωματώνεται και ένα καινούριο κομμάτι, η "sand". Καφτάνια και αέρινα κομμάτια, πάντα όμως στο ύφος τηςGaffer and Fluf».

* Πώς θα περιγράφατε το ύφος των ρούχων σας;

«Η συλλογή μου είναι ότι είμαι εγώ, γεμάτη αντιθέσεις. Αέρινη αλλά και με αυστηρό γεωμετρικό σχεδιασμό. Καθαρές γραμμές. Το να φοράς ρούχα από το πρωί μέχρι το βράδυ και να μπορείς να τα αλλάξεις με μια απλή αλλαγή διάθεσης, πρόσθεση η αφαίρεση ενός αξεσουάρ είναι επιτυχία για μένα. Οπότε η βάση πρέπει να είναι πάντα ένα πολύ καλής ποιότητας ύφασμα και μια τέλεια ραφή».

* Τι πιστεύετε ότι χρειάζεται η Ελληνική Μόδα για να πάρει τα πάνω της;

«Εμπιστοσύνη και συνέπεια».

* Πόσο εύκολο είναι να είσαι νέος σχεδιαστής στην Ελλάδα;

«Πόσο εύκολο είναι να είσαι οποιοσδήποτε και οπουδήποτε. Ολα έχουν τη δυσκολία τους τα πάνω και τα κάτω τους. Δεν χρειάζεται να ξεχωρίσουμε τους σχεδιαστές από άλλα επαγγέλματα».

* Υπάρχουν κρατικά κονδύλια; Υπάρχει μέριμνα;

«Οχι ή δεν επικοινωνούνται σωστά. Δηλαδή υπάρχουν κατά καιρούς κρατικά κονδύλια και επιχορηγήσεις αλλά είναι τόσο δύσκολα προσβάσιμα που είναι αποθαρρυντικά».

* Ποια είναι η πιο χαρούμενη στιγμή στη μέχρι τώρα σχεδιαστική πορεία σας;

«Την πρώτη φορά που μας κάλεσε το Rinascente στο Μιλάνο, να κάνουμε ένα popup shop για ένα μήνα, και έβλεπα κρεμασμένα τα ρούχα μου δίπλα σε τεράστια ονόματα της παγκόσμιας αγοράς. Ηταν σαν να είμαι μέσα σε ένα παραμύθι. Τα φωτογράφιζα σαν χαζή μια με φόντο τον MartinMargela την άλλη με φόντο Valentino, και τον Marc Jacobs... πολλά πολλά ονόματα. Και βέβαια το φετινό Mediterannean fashion prize. Ηταν μεγάλη μου τιμή να εκπροσωπώ την Ελλάδα. Το να παίρνεις μικρές χαρές από μικρές νίκες είναι αυτό που σε κάνει να αντέχεις μια τόσο σκληρή δουλειά. Γιατί είναι μια πολύσκληρή δουλειά με άπειρες ώρες ενασχόλησης».

* Δώστε μου την περιγραφή της ιδεατής γυναικείας φιγούρας, την οποία ντύνεται.

«Ολες όσες αισθάνονται ο εαυτός τους όταν τα φοράνε».

Αθηνά Κόρδα

«Οι αντιξοότητες σε δυναμώνουν και σου γεννούν την ανάγκη να εκφραστείς»

Η Αθηνά ακροβατεί με ισορροπία ανάμεσα στη σκοτεινή πλευρά των πραγμάτων και στην υπερβολή της εξωστρέφειας. Ντύνει τις γυναίκες σαν εντυπωσιακές ηρωίδες καρτούν με κρυμμένες δυνάμεις και πολλά κρυμμένα μυστικά.

* Πείτε μου λίγα λόγια για τη νέα σας συλλογή. Ποιο είναι το όνομά της, από πού αντλήσατε την έμπνευσή σας;

«Η συλλογή για την Ανοιξη-Καλοκαίρι του '15 ονομάζεται "Gold Scans" και η πηγή έμπνευσή της είναι το ίδιο το καλοκαίρι. Το ύφος της παραμένει σταθερό όπως σε όλες της προηγούμενες συλλογές μου, την ίδια στιγμή είναι κάτι διαφορετικό».

* Πιστεύετε ότι η Ελληνική Μόδα είναι εφάμιλλη της διεθνούς;

«Δεν πιστεύω πως η Ελληνική Μόδα έχει να ζηλέψει κάτι από το τη διεθνή. Εξάλλου αρκετοί Ελληνες σχεδιαστές έχουν διακριθεί και συνεχίζουν να διακρίνονται στο εξωτερικό. Αυτό μας δείχνει από μόνο του πως και η διεθνή μόδα, αποδέχεται την Ελληνική».

* Τι χρειάζεται να αλλάξει για να αναβαθμιστεί η Ελληνική Μόδα;

«Οσο θα υπάρχουν δημιουργοί, η Μόδα θα αναβαθμίζεται από μόνη της. Οι αντιξοότητες σε δυναμώνουν και σου γεννούν την ανάγκη να εκφραστείς μέσα από αυτό που κάνεις. Η αλλαγή μετά είναι αναμενόμενη».

* Ποια είναι η γυναικεία φιγούρα που έχετε στο μυαλό σας όταν σχεδιάζετε;

«Η γυναίκα που μέσα από τους ρόλους που εξυπηρετεί στη καθημερινότητα της, δεν επιτρέπει να αλλοιωθεί η δυναμική και η θηλυκότητα της».

* Πείτε μου ένα τρελό όνειρό σας για το μέλλον;

«Να γυρίσω όλο τον κόσμο...».

Αποστολή με Email Εκτύπωση σελίδας

Διαβάστε επίσης

Στην κατηγορία
Ελλάδα
Με λέξεις-κλειδιά
Σχέδιο/Σχεδιαστές
Μόδα
Εκδηλώσεις